AP2¶

Prazo de Entrega: 19/12/2025¶

Envio pelo GitHub no mesmo repositório das ACs e AP1

Entrega e Documentação

Arquivo .blend da cena completa
Pelo menos 1 renders final(imagem)
Um Vídeo da animação renderizado (formato .mp4 ou .avi, mínimo 5 segundos) ou Cena Interativa usando UPBGE.
Breve documento (PDF ou MD) explicando:
- As escolhas de materiais e texturas
- O conceito da animação criada
- Desafios encontrados e soluções aplicadas

Objetivo¶

Evoluir a cena desenvolvida na AP1, aplicando modelos de iluminação, texturas, materiais e animação para criar um ambiente visualmente realista, dinâmico e interativo.

Introdução¶

Na AP1, você desenvolveu uma cena básica no Blender contendo dois terrenos separados por um lago, com uma ponte conectando-os e objetos que utilizam essa ponte. Agora, na AP2, vamos aprimorar essa cena aplicando conceitos fundamentais de renderização realista:

Modelos de Iluminação¶

A iluminação é essencial para criar profundidade e realismo em cenas 3D. Nesta avaliação, você trabalhará com dois modelos principais:

Phong Shading: Modelo clássico que simula reflexão especular, difusa e ambiente. É importante entender este modelo fundamental antes de partir para técnicas mais avançadas.
PBR (Physically Based Rendering) com Principled BSDF: Modelo moderno que simula o comportamento físico real da luz ao interagir com diferentes materiais. O shader Principled BSDF do Blender combina múltiplas propriedades físicas em um único nó, permitindo criar materiais realistas com base em princípios físicos.

Texturas e Materiais¶

Texturas e materiais transformam objetos simples em elementos convincentes. Você utilizará:

Aplicar texturas UV em diferentes objetos da cena
Combinar mapas de textura (difuso, normal, roughness, metallic)
Criar materiais procedurais
Ajustar propriedades físicas dos materiais (metalicidade, rugosidade, subsurface scattering)

Animação e Jogos¶

A animação dá vida à cena, transformando elementos estáticos em uma experiência dinâmica e interativa. Nesta avaliação, você aplicará conceitos de:

Animação por Keyframes: Definir pontos-chave de movimento ao longo do tempo
Transformações Animadas: Animar posição, rotação e escala de objetos
Timeline e Interpolação: Controlar a velocidade e suavidade dos movimentos

Se a opção for jogo.¶

Interatividade Básica: Criar elementos que simulam comportamento de jogos (câmera em primeira pessoa, objetos que se movem em loop, etc.)
Física Simples: Aplicar física básica para simular gravidade e colisões

Descrição da Avaliação:¶

Você criará pelo menos uma sequência animada que dê vida à sua cena, como um personagem/objeto atravessando a ponte, água com movimento, ou uma câmera cinemática que percorre a cena.

Cenário¶

Partindo da cena desenvolvida na AP1, você deverá:

Aprimorar a Iluminação da Cena:
- Configurar um sistema de iluminação que valorize os elementos da cena- Aplicar diferentes tipos de luzes (sol, point lights, área lights)
- Ajustar a temperatura de cor e intensidade para criar atmosfera
Aplicar Materiais com Phong e PBR:
- Ponte: Aplicar textura de madeira ou pedra com propriedades PBR realistas
- Terrenos: Criar materiais para relva, terra ou pedras
- Água do Lago: Implementar material realista de água com reflexão, refração e transparência
- Objetos Importados: Aplicar materiais adequados a cada objeto da cena
Trabalhar com Texturas:
- Aplicar texturas UV em pelo menos 3 objetos diferentes
- Utilizar mapas de normal, roughness e/ou metallic para adicionar detalhes
- Criar pelo menos um material (usando nodes)
Implementar Animação:
- Criar pelo menos uma animação usando keyframes (mínimo 5 segundos / 120 frames a 24fps)
- Animar/Controlar pelo menos um objeto atravessando a ponte ou interagindo com a cena
- Animar a câmera para criar um tour cinemático pela cena
- Opcional: Adicionar movimento à água do lago usando shaders animados ou simulação

Requisitos Técnicos¶

Utilizar o Cycles ou Eevee como engine de renderização
Aplicar pelo menos 5 materiais diferentes com propriedades distintas
Incluir pelo menos um material com textura de normal map
Demonstrar compreensão dos parâmetros do Principled BSDF (Metallic, Roughness, Specular, etc.)
Criar uma animação de no mínimo 5 segundos (120 frames a 24fps)
Utilizar pelo menos 3 propriedades animadas (location, rotation, scale, etc.)
Renderizar a animação final em formato de vídeo (.mp4 ou .avi) ou sequência de imagens

Recursos e Referências¶

Modelos de Iluminação¶

Texturas e Materiais¶

Animação¶

Sites para Texturas¶

Poly Haven - Texturas PBR gratuitas
Texture Haven
CC0 Textures
Blender Kit - Materiais prontos

Tutoriais Complementares¶

Animação e Jogos¶

Introdução à Animação: docs/Disciplina/docs/files/animação.md
Blender Animation Basics
Keyframe Animation in Blender
Camera Animation Tutorial

Critérios de Correção¶

Iluminação¶

Sistema de iluminação adequado: Uso correto de diferentes tipos de luzes
Atmosfera e composição: Iluminação cria atmosfera e destaca elementos importantes
Configurações técnicas: Intensidade, temperatura de cor e sombras bem ajustadas

Materiais e Shaders¶

Aplicação do Principled BSDF: Uso correto dos parâmetros (Metallic, Roughness, etc.)
Diversidade de materiais: Pelo menos 5 materiais diferentes com propriedades distintas
Material de água: Água com reflexão, refração e transparência realistas

Texturas¶

UV Unwrapping: Mapeamento UV correto e sem distorções
Aplicação de texturas: Texturas bem aplicadas em pelo menos 3 objetos
Mapas adicionais: Uso de normal maps, roughness maps ou outros

Animação¶

Implementação de keyframes: Uso correto de keyframes e timeline
Qualidade da animação: Movimento suave e natural, sem saltos bruscos
Criatividade: Animação criativa que adiciona narrativa à cena

Entrega e Documentação¶

Arquivo .blend da cena completa
Pelo menos 2 renders finais (diferentes ângulos)
Vídeo da animação renderizado (formato .mp4 ou .avi, mínimo 3 segundos) ou Cena Interativa usando UPBGE
Breve documento (PDF ou MD) explicando:
As escolhas de materiais e texturas
O conceito da animação criada
Desafios encontrados e soluções aplicadas

Dicas para o Desenvolvimento¶

Comece pela iluminação: Uma boa iluminação pode fazer materiais simples parecerem incríveis
Não exagere: Materiais realistas geralmente têm valores sutis, não extremos
Use referências: Observe fotos reais para entender como materiais se comportam com luz
Teste renderizações: Faça renders de teste frequentemente para ajustar os materiais
Organize seus nodes: Um node editor organizado facilita ajustes e correções
Aproveite materiais procedurais: Para terrenos e elementos naturais, materiais procedurais podem ser mais eficientes
Planeje a animação: Faça um storyboard simples antes de começar a animar
Use o Graph Editor: Ajuste as curvas de interpolação para movimentos mais naturais
Teste a animação: Reproduza frequentemente para verificar se o movimento está fluido
Renderize em baixa qualidade primeiro: Teste a animação em baixa resolução antes do render final